經過了25年。關於澀谷系，The Flipper's Guitar是什麼呢

設計與視覺的綜合雜誌『MdN』三月號推出了「澀谷系的視覺與回顧」特輯。副標題是「The Flipper's Guitar的『CAMELA TALK』專輯之後的25年」。原來也經過25年了啊。

基本上先說明一下澀谷系這個單字。90年代初期在澀谷宇田川町交界的中古的唱片行以及由澀谷大型店鋪所經營的外資系唱片行所培育的「以高音樂辨識度為前提的時代」。（本特輯的前言）。代表的藝人有PIZZICATO FIVE、ORIGINAL LOVE、CORNELIUS等等。而帶起這個風潮的，是由小山田圭吾宇小澤健二所組成的The Flipper's Guitar。

順帶一提，傳言的「澀谷系」命名者、HMV澀谷的零售商太田浩在當時說道「是可以享受帶著貝雷帽的女子在購買衣服這樣子感覺的聲音」（若衫實『澀谷系』SHINKO MUSIC出版）。恩，這樣子似乎比較比較容易理解。

澀谷系被包裝成是時髦的聲音，也因此衍生出時髦的CD外包裝設計。這本特輯就是以這個概念為主整理而成。雖說澀谷系著個名詞誕生在1993年，但在1990年The Flipper's Guitar發行的第二張專輯『CAMERA TALK』的包裝設計就在追求「澀谷系視覺」；特輯中記載了包括當時彩色印刷在包裝設計上變遷、當時的校色以及當時請藝術家在巴黎拍攝的照片中未使用的部分等等。

其他還包括PIZZICATO FIVE的代表——特殊的包裝設計的變遷、隊長・小西康陽的散文，CORNELIUS的美術設計方面的說明、小山田所率領的Trattoria的專輯包裝設計系列、小澤健二及SCHADARAPARR的MV導演－武井古德曼的訪談等內容。

「澀谷系視覺」的主要人物是美術指導信藤三雄。當時有接觸澀谷系音樂的人，我想沒有人不知道這個名字。無論如何，從『CAMERA TALK』這個案子開始，包括The Flipper's Guitar的所有專輯（雖然只有三張）、PIZZICATO FIVE、ORIGINAL LOVE、CORNELIUS的所有專輯的設計都出自這個人之手。當然本特輯也欣賞到包含了他的訪談以及滿滿的他所設計的作品。

雖然這樣說，但是信藤先生本人對於本特輯的起點・『CAMERA TALK』這張專輯的設計說到「關於這張專輯的設計我其實沒什麼印象」，也沒有提及充滿圓點，令人極有印象的專輯「HEAD博士的世界塔」、PIZZICATO FIVE的特輯中關於「Over dose」的說明也完全不同等等，隨然感覺有點不是非常的完整呈現，但是前面記載的「澀谷系」部分，關於澀谷系視覺的部分文字數並不少（包含圖片部分），因此作為了解潛在的含義，這本特輯不也是不錯嘛。果然澀谷系的話題是不可缺少的部分。

雖然The Flipper's Guitar的兩位團員在「Blue Shinin’ Quick Star」的ＭＶ拍攝之際完全沒有提到要解散的事，但在他們指定攝影時要用的海報中寫著「TESTAMENT（遺言）」這樣的小故事實在是太帥了。另外CD銷量並沒有太好的PIZZICATO FIVE為了製作完美的包裝設計也自己付錢請了藝術家。小西先生解釋說「這是樂團的用心也是樂團給人的形象」。這些小故事真的很帥氣。

另外，想更了解關於信藤先生以及他所率領的團隊CONTEMPORARY PRODUCTION所設計的作品的話，非常建議可以購買1996年發行的「C.T.P.P的設計」，不過我想應該只能在二手書店找到。
（大山kumao）