目次
日本人氣團體「ATARASHII GAKKO!(新しい学校のリーダーズ)」於2026年8月29日登上 JAM JAM ASIA 亞洲音樂節舞台,成員 KANON 雖因身體不適未能隨團來台,SUZUKA、MIZYU 與 RIN 三人仍不負眾望地帶來毫不打折的精彩演出。
照片資料提供:臺北流行音樂中心
在 JAM JAM ASIA,SUZUKA 不僅直接走下舞台與歌迷近距離互動,更四處穿梭於場內、連工作中的攝影大哥都成了她的互動對象,出乎意料的行動力讓人忍不住懷疑:只要 SUZUKA 有心,這個場地沒有她到不了的地方!
照片資料提供:臺北流行音樂中心
而在正式登上北流之前,三人也撥冗接受了 Japaholic 的專訪,除了分享走遍世界各地後所觀察到的有趣差異,也聊起新專輯的創作、對第一次挑戰棒球場演出的準備,以及四人一路走來如何成為彼此前進的力量。就讓我們透過本次專訪,來一起聽聽她們現在最真實的聲音吧!
照片資料提供:臺北流行音樂中心
「巴黎的歡呼聲最大聲!墨西哥粉絲太體力旺盛非常衝擊!」
這幾年「ATARASHII GAKKO!」的足跡遍及世界各地,累積了大量的現場演出經驗。她們透露與其說各國風情不同,「不如說就算是同一個國家裡,不同城市也會展現出截然不同的氣氛,比如在德國,在柏林和科隆所遇到的觀眾的特性、炒熱氣氛的方式也是完全不一樣。」
若要從中選出特別難忘的演出地點,她們想起了巴黎與墨西哥。巴黎觀眾的音量讓成員們印象深刻,「在歐洲,巴黎的歡呼聲是最大的,大到覺得耳朵快要爆炸了!」
在 Instagram 查看這則貼文
而墨西哥則用另類的方式讓她們怎麼樣也忘不了,「一開始我們沒預料到會有這麼多粉絲前來,他們在大概演出的12小時前就開始聚集在場外練習應援,『AG!AG!』的這樣狂喊。」
不僅如此,「最讓我們驚訝的是他們雖然早早就開始熱身歡呼,但就連演出兩小時前,粉絲們還是非常有精神到簡直像現在才開始聚集一樣喊著『AG!AG!』。」使得她們至今仍對墨西哥粉絲的體力旺盛感到不可思議。
在 Instagram 查看這則貼文
觀眾「破冰」靠人形金字塔和大吼大叫來吸引目光
很常需要面對「初次見面」觀眾的她們,被問到平常是如何在短時間內「破冰」、抓住陌生觀眾的目光時,SUZUKA 不藏私地回答了或許僅有她們才作得到的小絕招。
「比如堆疊起人形金字塔,還有就是總之一直大叫!」進一步說明是運用這些舉動,「讓觀眾注意到『有人一直在叫耶?』、『怎麼會有人疊在一起?』,來引起大家的注意力。」看似簡單粗暴,實則非常符合「ATARASHII GAKKO!」希望一上台就能吸引滿場目光的表演風格。
照片資料提供:臺北流行音樂中心
MIZYU 針對大巨蛋表演設定的目標竟是「不要出車禍」
這趟來台除了登上 JAM JAM ASIA 舞台之外,她們還受樂天桃猿之邀、首度唱進臺北大巨蛋。
由於「ATARASHII GAKKO!」過往沒有在棒球場上演出的經驗,RIN 說:「在表演的準備上,不論是心情和方向都完全不同,也特別準備了只有在球場才能實現的演出方式!」SUZUKA 還加碼搶先爆料:「不只是進場,連演出中我們也會搭乘由 MIZYU 駕駛的場務車來進行表演!」
在 Instagram 查看這則貼文
但隨後 MIZYU 馬上自曝其實平時是不太開車出遠門、只會在家附近繞繞而已,也和其他成員說起這次駕駛的首要目標就是:「希望不要出車禍!」
而實際登上大巨蛋後,她們確實無事地完成了這項任務,只是那豪邁、幾近飆車的車速,讓攝影師只能在後方邁力追車的最終呈現,似乎與訪問時所提及的「希望不要出車禍」的目標形成了某種有趣反差,意外成為當晚令人印象深刻的一幕。
「只要跟大家待在一起,我就會變得很有精神!」
「ATARASHII GAKKO!」給人開朗又非常有能量的印象,總在舞台上散發出熱情活力,但活動至今當然也不是沒有遭遇過低潮期。
被問及「無法保持正面心情的時候,通常會怎麼調整自己、重新找回向前走的力量呢?」時,她們笑著表示很幸運的是沒有四個人一起陷入低潮過,「我們四個人基本上都屬於比較樂觀正向的人,如果有人陷入低潮的話,另外三個人就會去拉她一把。」
照片資料提供:臺北流行音樂中心
MIZYU 則坦言就算自己陷入低潮,只要參與演出就能從「ATARASHII GAKKO!」身上得到勇氣和力量。
照片資料提供:臺北流行音樂中心
「會覺得又能繼續努力了!能持續身為『ATARASHII GAKKO!』的一員,自己就能得到非常棒的養分,只要跟大家待在一起,我就會變得很有精神。」
一路並肩走到現在的四個人,似乎早已不只是彼此低潮時的支柱,也成了讓各自繼續向前的能量來源。
新專輯《From Tokyo with Love》越走向國際,越感受到東京魅力
期間「ATARASHII GAKKO!」也和我們聊了新專輯《From Tokyo with Love》。
SUZUKA 表示在走過27個地區、登上 Coachella 等世界舞台後,「反而更加感受到東京這座城市的魅力,這裡不只是四人相遇的地方,也是我們展開音樂活動的基地。」
照片資料提供:臺北流行音樂中心
因此她們決定以「From Japan, Tokyo」為出發點,大膽挑戰不同音樂類型,希望打造一張能讓世界各地一起享受的作品。
「這次專輯裡還第一次放入 Solo 曲!」可說是打破了以往多強調四人團體的印象,讓聽眾有機會聚焦在成員個人的角色魅力上,使整張專輯聽起來更豐富多元且具有深度。
關於編舞,過去通常會由成員各自在家構思不同段落,再集合討論、拼湊成整套舞蹈。
然而這次製作〈UTAGE HIKARU〉時,「我們直接全員待在排練室裡,憑直覺隨音樂擺動身體的同時一起構思動作與隊形。」
她們回憶說當時全員可說是完全進入超嗨的狀態,「真的是一路爆笑著完成編舞,是久違且少有的新鮮體驗。」
照片資料提供:臺北流行音樂中心
現在最能代表「ATARASHII GAKKO!」的曲子是?
出道已邁入第11年的她們,當被問及覺得最能代表「ATARASHII GAKKO!」的曲子時,SUZUKA 首先選了收錄在新專輯《From Tokyo with Love》的〈Oi AG!〉。
「我們希望能持續挑戰自己、遇見更多新歌迷,也希望支持我們的人能找到更多一起享受音樂的夥伴。」
認為這首歌就像向自己拋出「喂,『ATARASHII GAKKO!』,你們到底行不行啊?」的疑問句,並以「REVOLUTION」貫穿副歌。她認為,不只是「ATARASHII GAKKO!」,每個人的人生都能是一場革命,「我也很喜歡這首歌的MV,完整呈現四人有些Funky、調皮,卻又直率向前衝的模樣!」
照片資料提供:臺北流行音樂中心
MIZYU 也選了來自新專輯裡的〈Chanka Chanka〉,「這是一首不論是詞或曲,大家都有大力參與創作的曲子。各種元素混合的比例非常具有我們的特色!」
她向我們細數這首歌當中既有歌謠曲風格與Rap元素,也帶著令人聯想到夏日祭典的歡樂能量,最後更迎來了強烈音壓撲面而來的展開。
「一首歌當中雖然不斷出現出乎意料的轉折,最終卻又能完美地融合在一起,或許可以說就是我們現在的最佳寫照。」
RIN 則選了去年以單曲形式發行的〈One Heart〉。
「相較於我們過去許多帶有強烈能量、想用力傳達些什麼的歌曲,〈One Heart〉是一首光是聽了便能感受到『快樂』的作品,這在我們的作品當中其實是滿少見的。也因此,這首歌發行後經常被安排為演出的最後一首歌。」
照片資料提供:臺北流行音樂中心
她提及自己非常喜歡曲子當中的「無論是怎樣的你、怎樣的我,都是最棒的。」
那全然肯定每個人的訊息,也認為不論演出中「ATARASHII GAKKO!」的能量朝著多少方向進行發散,只要在最後唱起這首歌,「感覺所有的一切好像又會重新凝聚成一體,覺得能與這首歌相遇真是太好了。」
照片資料提供:臺北流行音樂中心
11月起將展開全國Zepp巡演!
帶著全新專輯持續向世界傳遞能量的「ATARASHII GAKKO!」,2026年11月起將在日本展開全國 Zepp 巡演。目前正開放海外歌迷購票,若你見識到她們驚人的現場能量後尚覺得意猶未盡的話,不妨把握機會前往日本,親自感受屬於她們的最新「REVOLUTION」!
在 Instagram 查看這則貼文







